Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Gravat. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Gravat. Mostrar tots els missatges

dijous, 9 de juliol del 2020

Linotipia

-.-


-.-

El Gravat

El gravat o gravadura és una tècnica artística d'estampació, tot i que també reben aquest nom l'acció de gravar, la matriu i l'estampa. Pel seu tiratge limitat i la seva producció artesanal, l'estampa d'un gravat es troba a mig camí entre l'obra artística única i la reproducció il·limitada per impremtes industrials.

El gravat és una tècnica d'estampació d'imatges artístiques en paper ("estampes"). Es realitza amb planxes de diferents materials que donen nom a la tècnica mateixa: de fusta (xilografia), coure o bronze (calcografia), pedra (litografia), linòleum (linogravat), seda o niló (serigrafia).


Font: Viquipèdia


-.-

divendres, 12 de juny del 2020

Linogravat

El linogravat és una variant del gravat en fusta (la xilografia), en el qual un full de linòleum (de vegades muntats en un bloc de fusta) es fa servir per a la superfície en relleu. El full de linòleum s'entinta amb un corró (anomenat Brayer) i, a continuació, s'impressiona sobre paper o tela. 

Malgrant que el linòleum com a revestiment de sòls es remunta a l'any 1860, la tècnica d'impressió linogravada es va usar per primera vegada pels artistes de Die Brücke a Alemanya al 1905.  

És més fàcil obtenir determinats efectes artístics amb linòleum que amb la majoria de les fustes. El linòleum és molt més fàcil de tallar que la fusta, especialment quan s'escalfa. 

Entre els artistes que han utilitzat aquesta tècnica destaca Pablo Picasso, (1881-1973), Henri Matisse (1869-1954) i Jean Arp (1887-1966), entre d'altres.

Font: Viquipèdia

Eines



El linòleum, també anomenat linogravat, és una tècnica d'estampació en relleu, és a dir, quedaran impreses les zones altes de la matriu i les treballades amb la gúbia seran blanques. Rep el seu nom perquè el material utilitzat és un compost d'oli de llinosa fortament oxidat (LINOXINA), suro, jute i pigments sobre una arpillera, donant certa consistència de cautxú. En origen el linòleum va ser, i és, un material que s'utilitza per al revestiment de sòls. El va patentar el britànic Frederick Walton el 1860. 

Posteriorment pel seu baix cost i característiques -és un material tou i resistent- es va començar a utilitzar per a treballs gràfics, sent el de millor qualitat el de color marró o gris. Es talla amb tot tipus de gúbies, en o o v, fulles i instrumental de tall. També es pot retallar. Des de l'any 2008 el linòleum presenta una capa irregular de quars en la seva superfície (a l'sembla, a causa de les exigències dels països nòrdics en la duresa dels recobriments) que repel·leix en major o menor grau la tinta i produeix certa textura per la qual cosa cal lijarlo abans de tallar-amb un paper de vidre d'aigua de l' 180 i / o 280. per la seva absència de textura produeix tintes planes, de manera que per aconseguir els diferents grisos caldrà emprar un dibuix tramat de qualsevol índole i grafisme. Cal anar amb compte ja que a causa de la seva blanor les línies molt fines no resistiran la pressió de l'tòrcul, perdent qualitat per sobreentintado a la segona o tercera estampació. 

És difícil encara trobar informació bibliogràfica professional sobre el linòleum ja que és una tècnica usada molt per nens i per estudiants de secundària i els llibres actualment no tenen el nivell adequat per a un grau superior de Belles Arts (per exemple el text de Robert Reindl Com fer linòleum. Ceac, Barcelona 1994 Ed., dirigit a escolars.) Seria ideal que algú recopilés aquestes dades el proposés com a treball d'investigació i posterior text pedagògic. La bibliografia més relacionada amb aquest tema són llibres a l'encapçalament de trobeu estampació o gravat en relleu com el de Walter Chamberlain Gravat en fusta i tècniques afins (Madrid, Hermann Blume 1988), bastant complet. Pots veure també aquesta magnífica pàgina dedicada a l'linòleum: Linocut boy. Com a principal precursors en el treball a linòleum, amb obres de gran complexitat i bellesa teniu a Picasso, sobretot en l'ús del color. 

Si després de les explicacions de classe encara et sentissis molt perdut, acudeix a altres textos sobre estampació en relleu (tots els llibres estan a la biblioteca), mira imatges a Internet i, fins i tot, hi ha molts vídeos penjats a Youtube introduint les paraules linòleum o linogravat . Aquí tens un exemple, encara que hi ha molts més.

Font:  Técnicas de grabado

 

-.-


Més exemples:


-.-

Estampes:
https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/37/Ernst_Ludwig_Kirchner_-_KG_Br%C3%BCcke_%28Ausstellungsplakat_der_Galerie_Arnold_in_Dresden%29.jpeg
Ernst Ludwig Kirchner -
KG Brücke (Ausstellungsplakat der Galerie Arnold in Dresden)

Pablo Picasso, Tête de Femme (Head of a Woman), 1962, Linocut (S)
Picasso

linogravat hashtag on Twitter

Monotípia

Seguim amb la serie de vídeos de gravat i tècniques d'estampació.

Monotip de Giovanni Benedetto Castiglione,
probablement una
segona impressió (Royal Collection del Regne Unit).

Avui tractarem sobre la monotípia (o monotip, o monocòpia)

La monotípia és una varietat d'impressió planogràfica. El resultat és una única estampa, anomenada monotip.

Com en tota impressió, hi ha un procés d'inversió. L'artista dibuixa sobre qualsevol superfície llisa com el vidre, la porcellana i utilitza alguna tècnica de pintura: oli, aquarel·la o tinta. Es pot crear la imatge pintant-la directament sobre la superfície o cobrint-la amb un corró amb una fina capa de pintura i anar-la eliminant amb els dits o amb un pinzell fins a formar la imatge. A continuació s'aplica el paper sobre la superfície llisa i la imatge quedarà transferida, fregant el dors del paper manualment, amb una cullera o utilitzant un corró.
.

En gravat, es diu monotip a una impressió única, sense que es produeixin més exemplars iguals. Aquest tipus de gravat és molt cotitzat pels col·leccionistes, perquè s'entén que l'artista ha emprès tot el procés tècnic per obtenir una sola obra, quan el comú en gravats és produir múltiples exemplars.
.

Es denomina monotip, no només a l'exemplar únic (després del qual la planxa es destrueix), sinó a aquelles impressions que, per ús de tintes diferents o altres modificacions, són proves úniques o diferenciades respecte de l'edició principal. Així ocorre quan l'artista prova la planxa amb un nou color, o sobre un suport diferent a l'habitual. Aquestes es fan fent ús de vidre o una placa de metall llis o pedra de consistència greix, com ara pintura o oli de tinta de la impressora; el que provoca que amb aquesta tècnica només es produeixi una bona impressió de cada placa preparada. Després, el dibuix es pressiona a mà sobre un full de paper absorbent o amb l'ajuda de premsa de gravat. El pigment que queda al plat sol ser insuficient per fer una altra impressió, llevat que sigui entintat de nou, de manera que en cada impressió diferent de l'anterior. A causa d'aquesta autenticitat, els monotips no es pot considerar una tècnica de replicació múltiple, ja que són impressions en paper catalogades en la tècnica de gravat mig. 


La creació de monotips és considerada com una tècnica que admet innombrables processos experimentals i plàstics, la qual permet plasmar amb llibertat creativa i d'expressió; que fins i tot pot utilitzar-se en la conjugació amb altres o com a fi en si mateixa. 

Tradicionalment es considera pioner en aquest gènere a Giovanni Benedetto Castiglione, pintor i gravador genovès de al segle XVII. Al segle XIX, el poeta anglès William Blake i l'artista francès Edgar Degas, van experimentar amb la tècnica. "William Blake va propiciar que tant estèticament les estampes fossin més expressives, creatives i intuïtives, comuna evident distanciament conceptual entre la idea de còpia del que segles passats i la idea d'original múltiple."
.

Eines i materials:


- Pintura a l'oli, acrílica, o de gravat
- Pinceles
- Bastonets de fusta
- Draps
- Matriu (cartró, acrílic, fusta o planxa metàlica)
- Àrea d'impressió feta a casa
- Baren fet a casa, o corrò per pressionar
- Paper per imprmir
-.-

El Frottage

Saps que més d'una vegada has fet alguna obra de frottage? Encara que molts ho associïn a una manualitat de guarderia, altres han sabut esprémer-ho i convertir-ho en un art molt especial. Et parlem sobre què és el frottage:


Què és el Frottage?

El frottage (del francès fregar) és una tècnica artística que consisteix a posar un full sobre un objecte amb textura. Després, amb un llapis, fregues sobre el paper per aconseguir les textures de la superfície. Aquesta tècnica, tan aparentment senzilla, va ser ideada per Max Ernst el 1925. Per aquest motiu, aquesta tècnica artística s'associa directament amb l'art surrealista.

Max Ernst

Què necessites?

Un full de paper
Un llapis o carbó
Una superfície amb cert alleujament

Com fer fregament?

Potser sona una mica confús com a explicació escrita, però, si ho enumerem com ho vam fer a la "escola", és molt més senzill:

Posem una moneda (o qualsevol altre element) a la taula
Col·locem un paper a sobre
Es freguem amb un llapis, carbó vegetal, cera de color ... ..
Vam aconseguir estampar el color al full creant una sensació de textura


Per descomptat, cal fer-ho de manera suau i relaxada per no deformar el paper. És important que resulti una sensació de textura i no pas una textura feta per pressió. Els nens solen practicar-lo en rectangles. Aixó, a cada espai poden fer un frottage diferent:

Però, què passa si això s'eleva a un nivell superior? El resultat és impressionant:

Potser, que totes dues s'anomenin Frottage, sigui el motiu pel qual aquest art ha passat desapercebuda. De tota manera, figures com Max Ernst, Anna Amadio o Antonio Tapies van saber trobar en aquesta tècnica un tret i un valor diferent per poder aplicar-lo a la seva obra.

Si no se t'acudeixen idees per fer amb frottage no et preocupis! A continuació et deixem un vídeo amb algunes idees:

Tècnica Frottage, en vídeo 



-.-

dijous, 31 de maig del 2012

Melmelada de roses

Melmelada de roses. Lola Quero. Xil·lografia


Melmelada de roses 
(Lola Quero)

Quins ingredients necessito per preparar .. Melmelada de roses? 

100 gr pètals de rosa  
150-200 gr de sucre  
1 llimona  
1 l. d'aigua 

Talla la
base pàl·lida dels pètals utilitzant unes tisores. Renteu-los i escorre'ls bé. Ruixar-los amb el suc d'una llimona i pressionar lleugerament.

Barreja en una olla l'aigua amb el sucre i posa a foc mitjà fins que es faci un almívar. Afegeix els pètals al almívar i posa a escalfar a foc lent per 15 minuts. Retirar del foc, afegeix el suc de llimona restant i remou. Reposar per dues hores.

Una llepolia que permet acompanyar qualsevol carn (llom de porc queda molt bé) o untada en pa amb un sabor espectacular.

Lola Quero
-:-

¿Qué ingredientes necesito para preparar .. Mermelada de rosas?

100 gr pétalos de rosa
150-200 gr de azúcar
1 limón
1 l. de agua

Corta la base pálida de los pétalos utilizando unas tijeras. Lavalos y escúrrelos bien. Rociarlos con el jugo de un limón y presionarlos ligeramente.

Mezcla en una olla el agua con el azúcar y pon a fuego medio hasta que se haga un almíbar. Agrega los pétalos al almíbar y pon a calentar a fuego lento por 15 minutos. Retira del fuego, agrega el jugo de limón restante y remueve. Reposar por dos horas.

Un rico dulce que permite acompañar cualquier carne (lomo de cerdo queda muy bien) o bien untada en pan con un sabor espectacular.

Lola Quero
-:-